• Берлинские лесбиянки в иллюстрациях Жанны Маммен



    "Опасный дуэт"

    Скорее всего, что такое "берлинские" и "лесбиянки" всем понятно, поэтому начну сразу с Жанны Маммен.

    Жанна Маммен — немецкая художница и иллюстратор (1890 — 1976). Наибольшей известности достигло ее творчество эпохи Веймарской республики (период в германской истории, следующий за Первой мировой войной, который завершился приходом к власти нацистов).



    Жанна Маммен родилась 21 ноября 1890 года в Берлине в либеральной обеспеченной семье. Была младшей из четырех детей. Родители с раннего детства поощряли ее художественные способности. В 1895 году семья переехала в Париж по коммерческим делам. Французский стал для Маммен вторым родным языком, она с детства увлекалась французской литературой и живописью. В 1906 году Жанна и ее сестра Мария-Луиза поступили на двухгодичный курс изобразительного искусства в Парижскую академию Жюлиана. Маммен превосходно училась. Вместе с сестрой она продолжила образование в Брюсселе — в Бельгийской Королевской академии наук, литературы и изящных искусств и во Французской академии искусств на Вилле Медичи в Риме.

    В 1912 году сестры вернулись в Париж и наняли студию, где Жанна организовала их первую выставку. Она начала выставляться в важнейших парижских и брюссельских салонах (Салон независимых) и быстро завоевала признание критиков.

    В течение этого периода Жанна находилась под влиянием франко-бельгийского символизма. Она рисовала карандашом, акварелью и тушью иллюстрации к произведениям Флобера и Гофмана и картины с мистически-фантастическим сюжетом в духе символизма. К этому же времени относится множество набросков и зарисовок, сделанных в путешествиях.


    "Муза"

    Успешное начало карьеры было прервано Первой мировой войной. Маммены были немцами, которые оказались на чужой стороне фронта. Французское правительство конфисковало их имущество, а сами они едва успели на последний поезд в Голландию. В конце концов семья снова оказалась в Берлине. Наступили годы лишений (война, разруха, инфляция), и Жанне приходилось браться за любую работу, чтобы заработать на жизнь. Она ретушировала фотографии, рисовала костюмы и плакаты и даже чинила обувь.

    В 1919 году Жанна и ее сестра Мария-Луиза переезжают в студию на Курфюрстендамм, 29 (В другом источнике сестра названа Аделиной, в общем, непонятно, с какой такой сестрой жила Жанна Маммен. Во всяком случае, Мария-Луиза через некоторое время уехала в Персию). Бульвар Курфюрстендамм в те годы был средоточием роскоши, центром развлечений и художественной жизни. Там проживали миллионеры, находились кабаре, танцевальные кафе, ночные клубы, кинотеатры, Луна-парк – жизнь била ключом (зарисовки бурной берлинской жизни как раз и прославили Маммен). Студия была расположена в большом жилом здании, одна ее сторона выходила на шумную улицу, а другая — во внутренний двор, где росли деревья и пели птицы. Жанна Маммен называла этот зеленый оазис посреди города своим садом. Здесь она прожила 57 лет, до самой смерти. Сейчас там музей-мастерская.



    Мастерская на Курфюрстендамм

    Жанне, наконец, удалось найти работу, которая соответствовала ее призванию. В 1921 году она начала рисовать киноафиши для главной германской кинокомпании Universum Film AG, а также иллюстрации для журналов. К 1927 году она смогла полностью обеспечивать себя своим мастерством. Ее работы печатали во многих журналах ( "Jugend", "Die Dame", "Die Schöne Frau" , "Der Junggeselle" , "Simplicissimus", "Uhu", "Ulk"), она заслужила репутацию выдающегося иллюстратора.



    "Sensation", иллюстрация для журнала "Simplicissimus", 1931




    "Symptom", иллюстрация для журнала "Simplicissimus", 1928

    Маммен была проницательным наблюдателем городской жизни. В ее рисунках зафиксирована атмосфера шумных ночных клубов, прокуренных кофеен, суета оживленных улиц.

    Она принадлежала к первому поколению женщин-художников, которые жили независимо, имея возможность путешествовать по Европе 1920-х - 1930-х годов с той свободой, которой прежде обладали только художники-мужчины. Неудивительно, что Маммен часто изображает других независимых женщин — высокомерных светских львиц, модниц среднего достатка, уличных певиц и проституток (а также лесбиянок всех сортов).




    "Две девушки"




    "Зебрюгге", 1920-е




    "Скучающие куклы", 1929





    Иллюстрация для журнала "Simplicissimus", 1928


    Берлин 1920-х годов был городом весьма свободных нравов и лесбийской столицей Европы (в этом отношении он далеко опередил Париж). В нем насчитывалось около 85 тысяч лесбиянок всех сословий (не считая "ситуационных" лесби и проституток, которые обслуживали клиентов обоих полов). В лесбийской субкультуре Берлина были представлены практически все социальные слои и профессии (в отличие от других европейских городов, того же Парижа, где она считалась уделом богатых, гламурных и передовых женщин). Существовало множество общественных и спортивных лесбийских организаций, ночных клубов, салонов, устраивались специальные мероприятия, издавались журналы для лесбиянок, в кинотеатрах шли показы фильмов об однополой любви. У геев и лесбиянок Германии был свой гимн – "Сиреневая песня", записанная в Берлине в 1921 году.




    "Монбижу"

    "Монбижу" – элитный лесбийский клуб. Располагался в западной части Берлина (также встречается название "Западный Монбижу"). Насчитывал около 600 членов, причем туда принимали лишь шикарнейших и наимоднейших лесбиянок. Монбижу был закрытым заведением. Попасть в него можно было только благодаря рекомендации одной из участниц. Клуб отличался элегантным интерьером (светильники с рассеянным светом, мягкие кожаные кресла, картины с откровенными сюжетами). Его посещали кинозвезды, певицы, представительницы интеллектуальной элиты. Дважды в год проводился большой бал в берлинском театре-варьете Скала. Он был одним из самых ожидаемых мероприятий для многих лесбиянок, билеты раскупались задолго до события.



    "Карнавал", 1930







    Берлин славился костюмированными балами, в которых принимали участие сотни, если не тысячи, гомосексуальных мужчин и женщин. Эти мероприятия привлекали множество любопытствующих туристов и иностранных журналистов. Балы-маскарады и танцы устраивались во многих заведениях еженедельно. Они анонсировались в лесбийской прессе (журнал Die Freundin).



    "Она представляет", 1927





    "La Garçonne", 1931

    La Garçonne – это разновидность берлинской лесбиянки (местный лесбийский жаргон был в значительной мере позаимствован из французского) – молодая женщина, остриженная под мальчкика, со сбритыми и тонко подведенными бровями. Garçonnes выходили в свет, стильно одетые по французской мужской моде. У них был собственный еженедельный журнал "Garçonne" с девизом: "За дружбу, любовь и половое просвещение".



    "В баре" ("Девушки Армии спасения"), 1926.

    Во время очередного финансового кризиса Веймарской республики из Америки в Берлин прибыли представительницы религиозных благотворительных организаций (Catholic Relief и Американская армия спасения), чтобы оказать поддержку нуждающимся.

    Однако на языке берлинского гомосексуального полусвета выражение "Девушки Армии спасения" означало нечто иное. Так называли профессиональных проституток, которые обслуживали только клиентов-женщин. Их можно было встретить у барной стойки в лесбийских салонах: сильно накрашенные, с длинным мундштуком в зубах, обращенные к танцплощадке с отрешенным взглядом.



    "Подруги", иллюстрация для журнала "Simplicissimus", 1931
    "Знаете, Хильда, я презираю женщин, рожающих от мужчин!" – "Да, да, я никогда
    не смогу простить маме, что отец был мужчиной."





    "Танцующие женщины", середина 1920-х




    Иллюстрация для журнала "Simplicissimus", 1931

    В 1930 году состоялась персональная выставка Жанны Маммен, организованная Фрицем Гурлиттом в его галерее. Выставка имела большой успех. Гурлитт, издатель и коллекционер, предложил Жанне проиллюстрировать "Песни Билитис" Пьера Луи. И в 1931 — 1932 она сделала серию двухцветных литографий на тему лесбийской любви. Было закончено семь из задуманных 12 иллюстраций, когда заказ был отменен из-за прихода к власти нацистов. Творчество Маммен осудили в нацистской прессе, изображаемые сюжеты были объявлены (да-да!) еврейскими, публикацию иллюстраций к "Песням Билитис" запретили.

    Несмотря на то, что "Песни Билитис" являются стилизацией под древнегреческую поэзию, на иллюстрациях изображены современницы Маммен. В отличие от других художников, Маммен удалось создать образы женщин, почти полностью лишенные чувственности. Ее лесбиянки проявляют столь ощутимую взаимную привязанность, упоенность друг другом, что скорее их нежность, чем сексуальность, является предметом изображения ("Подруги", "Сиеста", "Утром").



    "Подруги"




    "Сиеста"




    "Утром"




    "Ревность"




    "Макияж"




    Before the Performance, 1928

    Рисунки Жанны Маммен не отличались остросоциальной тематикой, и хотя они довольно сатиричны, персонажи нарисованы с явной симпатией и человеколюбием. Созданные ею образы относят к наиболее искренним и доброжелательным изображениям лесбиянок со времен Сапфо.

    Когда пришли к власти нацисты, Маммен была вынуждена обратиться к более консервативным темам. В знак несогласия с культурной политикой Третьего рейха она, по ее же словам, ушла во "внутреннюю эмиграцию" – прекратила участие в выставках (с 1933 по 1945), отказалась сотрудничать с журналами (такими, как "Simplicissimus"), которые эту политику приняли. Такой протест стоил ей источников дохода, ведь остальные издания были закрыты. Жанна пыталась зарабатывать деньги, продавая старые книги, журналы и рисунки, а также давая частные уроки рисования. Сводить концы с концами ей помогал ее друг Макс Дельбрюк, ученый-биофизик, который продолжал покупать ее работы после того как эмигрировал в Калифорнию в 1937 году.



    Портрет Макса Дельбрюка, 1937

    Во время войны Жанна отказывается от реализма и пишет картины в кубистско-экспрессионистской манере, находясь под сильным влиянием Пикассо. Кроме того, в последние годы войны и вплоть до 1948 года Жанна занимается скульптурой, моделируя из глины, гипса и всякого мусора. Одной из причин была нехватка живописных материалов. Другой — частые перебои электроснабжения, когда приходилось работать при свечке, что делало невозможным занятия живописью. С этих пор и до конца жизни живопись Маммен становится все более и более абстрактной (Маммен занималась живописью до глубокой старости).

    После войны возродился интерес к творчеству Маммен. Проводились ее выставки, в 1949—1950 она входила в состав экзистенциалистского послевоенного кабаре художников "Die Badewanne"("Ванна"), участвуя в сценарии, создавая декорации и костюмы. В пожилом возрасте Жанна путешествовала — в 1969 году в Марокко вместе с Максом и Мэнни Дельбрюк, в 1973 — во Францию, на выставку Пикассо в Авиньоне, вместе с поэтом Лотаром Клюннером. 6 октября 1975 года она написала свою последнюю картину ("Обещание зимы").



    "Обещание зимы"

    Будучи успешным художником, Жанна Маммен вела довольно замкнутый образ жизни, поддерживая связь с узким кругом людей. Она никогда не была замужем. О ее личной жизни нет данных.

    По материалам:
    jeanne-mammen.de
    glbtq.com/arts/mammen_j.html
    arttattler.com/archivejeannemammen.html
    simplicissimus.info
    cabaret-berlin.com
    Cristanne Miller. Cultures of Modernism: Marianne Moore, Mina Loy, & Else Lasker-Schüler
    Florence Tamagne. History of Homosexuality in Europe, 1919-1939
    Angeles Espinaco-Virseda. “I feel that I belong to you”: Subculture, Die Freundin and Lesbian Identities in Weimar Germany
    Mel Gordon. Voluptuous Panic. The Erotic World of Weimar Berlin